 步入明朝的书画，可说是仍以工丽秀致的艺术风格为主流。“青藤白阳”那独树一帜的大写意笔墨的出现，给明代文人书画的定位带来了勃勃的生机；同时又给不敢越雷池半步的“正流画派”以强烈的冲击。徐渭（青藤）可谓功不可没，且最具代表性。徐渭（1521—1593年），字文清，更字文长，号天池山人、田水月、天池生，又号青藤道人、天池渔隐、青藤老人、漱老人，金、金回山人、山阴布衣、白鹇山人、鹅鼻山侬等众多别号。斋曰“一枝堂、柿叶堂、青藤书屋”等；浙江绍兴人，诸生。年二十为生员，屡应乡试不第；遂淡厌功名，潜心研究诗文书画及戏曲，成就皆很高。
曾自评其艺曰：“书第一、诗居二、文位三、画为四”（但也有人认为他的笔墨是：“画一、书二、诗三、文末）。而余则认为其“诗文书画”各有千秋，应该为其一个完美的整体思想，而不能拆零。
青藤作画，“逸笔寥寥，墨壮气足；构图古雅，意境拔俗。”首开大写意文人画之先河，横扫明清两代颓靡不振之风。
今暂不论其诗文画作。偶赏其一幅行草《咏墨词》轴，颇有感触，试作小析。该作纸本，高352厘米，宽102.6厘米，可谓先生少见的扛鼎精作。
这幅行草全文如下：
“侯拜松滋，守兼楮郡，绛人品秩多般。龙剂犀胶，收来共伴灯烟。炼修依法，印证随人，才成老氏之玄。是何年，逃却杨家，归向儒边。红丝玉版霜毫畔，苦分分寸寸，着意磨研。呵来滴水，幻成紫雾蛟蟠。有时化作苍蝇大，便改妆道士衣冠。向吾皇山呼万岁，寿永同天。应制咏墨”
词写得妙韵雅致，颇具深度，咏后甚感荡气回肠。
该幅洋洋巨制的行草书，给人扑面而来的是止不住的山川瀑布；满而不乱的大气章法，乃集其胸中的浩瀚笔墨，让人心醉而向往。先生看似如“天书”淋漓般的狂放之笔，乃是其臻达草法的最高境界。其渊厚的文字修养、内涵深遂的线条笔墨，使其在驾驭自然之法上，显得更加游刃有余。有的人认为他的书法是十足的“野狐禅”，破坏了“正流”书法的清规戒律，有违古人法度矩规。而殊不知这种神定气足、磅礴大气的神来之笔，可说是“惊天地，泣鬼神”的精伟奇作。
从书法内质的审美角度看，徐氏笔墨绝对是道脉正传的雅流之体。其对“魏晋六朝、唐宋元明”诸贤的翰墨笔法，可说是烂熟于胸。只不过，他的独特个性，使其不与人同，这就是徐渭。故有诗赞其书曰：“字林之侠客，八法之散圣”，是对其独特的人品、书品的肯定。
徐氏由于不与人同的个性，以至于其性格近乎怪诞。他不喜欢自己的思想行为受人约束，认为：“一个有个性的艺术家，一旦精神上受人控制，那他的思想及才艺就是死亡”。
说白了，徐青藤狂放不羁的艺术思想，是对旧封建黑暗的鄙视和宣战；这种以笔墨发泄的激愤之怒，是气壮而有力的。虽与仕途无缘，然其独具个性的艺术修养，恰好成就了他完美的笔墨造诣。
由于人们认识论的浅薄，徐氏当时的书画并不被一些人所看重，故存世甚稀。
今天我们有幸能欣赏到徐氏这样一幅旷世精作，应该说是眼福不浅的。 |
